Д. Коллегова "Волк в красной шапочке"(Про любовь) 40-50 бумага , акрил , гуашь

Д. Коллегова "Волк в красной шапочке"(Про любовь) 40-50 бумага , акрил , гуашь
Дарья Александровна Коллегова (4 января 1960) — советский и российский живописец, член Союза художников Санкт-Петербурга, доцент Академического института имени И. Е. Репина.

Детство и годы обучения

Дарья Александровна Коллегова родилась 4 января 1960 года в Ленинграде в рабочей семье. Рисовать Дарья Коллегова начала с самого раннего детства. Желание стать художницей передалось ей по наследству от её матери Марты Ивановны Коллеговой, которая в своё время не смогла поступить на факультет живописи Академии художеств из-за того, что прошла война и она осталась без отца. Потому, её нереализованная мечта легла на дочь, и её первые шаги в искусстве проходили под влиянием и руководством матери. Марта Ивановна восторгалась живописью русских художников, которые занимались в своей творчестве поисками цвета и света. С живописью французских импрессионистов Дарья была знакома с самого детства, так как часто посещала Эрмитаж, где находится одна из лучших в мире коллекций французской живописи конца XIX века.

В скором времени родители Дарьи заметили талант будущей художницы и записали её в Специализированную Художественную Школу (СХШ) им. Б.Иогансона при Институте им. И. Е. Репина, которую Коллегова окончила в [1978 году. После школы в 1979 году Коллегова поступила и с отличием закончила Санкт-Петербургский государственный академический институт живописи, скульптуры и архитектуры имени И. Е. Репина (мастерская профессора В. И. Рейхета), где её дипломной работой была картина «1942 год». Коллегова Дарья училась у двух великих мастеров живописи Угарова Бориса Сергеевича и Рейхета Виктора Иосифовича. Школа этих живописцев отличалась классическими традициями русской реалистичной живописи. Их учителем был знаменитый русский художник Виктор Михайлович Орешников. Внимание к человеку, к его портретной характеристики лежало в основе этой школы. В учебных постановках всегда было минимальное количество драпировок, чтобы они не мешали главному, в портрете — это лицо. Цветовая гамма всегда была приглушенной, никаких открытых красок не применялось, поскольку холст воспринимался как среда. Фактура, поверхность холста, то «как написано» имело огромное значение. Как вспоминала сама художница, её учителя всегда говорили, что живопись должна быть красивой. Это не означает, что живопись расценивалась пестрыми, ярмарочными красками, наоборот. В сдержанной гамме невероятное количество оттенков и полутонов. Энергичные мазки, имеющие свою неповторимость, легкие заливки лессировка, — все это создавало и усиливало пространство холста. Можно было вблизи рассмотреть и наслаждаться красотой произведений, а издали все это сливалось и создавало впечатление цельности и мощи самой природы.

Впоследствии в промежуток между 1985—1988 годами Коллегова проходила стажировку под руководством профессора Б. С. Угарова и В. И. Рейхета. Влияние двух мастеров было колоссальным для Коллеговой. Это видно прежде всего, по дипломной картине «1942 год» и в работах сразу после выпуска Коллеговой. Картины и даже выбор тех, таких как «В колхоз» (1988), «На старые гнезда» (1988), «Коллективизация» (1988), «Бабье лето» (1988), «Весна в Торжке» (1987). Все эти работы были написаны в Доме творчества «Академическая Дача», который находится возле городка Вышний Волочёк, что между Москвой и Санкт-Петербургом. Это место издавна считалось «Русским Барбизоном». Для Коллеговой, Союзом художников РСФСР были созданы все условия для творчества. Прекрасные мастерские, организация всего быта художника, и самое главное — места, которые располагались вокруг. Система озёр, старинные деревни с бытом крестьян, леса… Многие из этих видов были написаны советскими художниками, которые создали все своё творчество именно там.