Золотой век в России и Европе. Первая половина XIX века. Коллекция Юрия Журавицкого

Золотой век в России и Европе. Первая половина XIX века. Коллекция Юрия Журавицкого

2-е изд. Б.м.: Blurb, 2015

140 с., ил., 25,5 х 20,5 см.

В издательском иллюстрированном переплете. Хорошее состояние. Ограниченный тираж. Экз. № 69.

В настоящем издании вы познакомитесь с коллекцией бисера первой половины XIX века – времени наибольшего расцвета этого искусства – золотого века вышивки бисером.

История вышивания бисером имеет очень давние корни. Историки связывают ее с возникновением производства стеклянных бус в древнем Египте и Риме. Действительно, когда в 1980-х годах я принимал участие в археологических раскопках на Северном Кавказе, в курганах были найдены изумительной красоты бусы из цветной стеклянной массы древнегреческой работы III—II веков до н. э. К началу XIX века стеклянные бусы превратились в крошечные бусинки, или бисеринки, которыми люди стали покрывать поверхности окружавших их вещей, дабы украсить свой быт. Делалось это путем пришивания бисеринок к ткани, что и называлось вышивкой бисером. А уже вышитую бисером ткань люди использовали по своему усмотрению и в соответствии со своим вкусом. Формы, стиль и методы вышивок бисером кардинально изменились и достигли к тому времени своего наивысшего расцвета.

В начале XIX века в мире господствовал стиль ампир — строгий, лаконичный и очень декоративный. В соответствии со стилем, формы и отделка различных предметов быта и архитектуры находились в полной гармонии. Орнаментальные отделки зданий, мебели, предметов прикладного искусства повторялись или дополняли друг друга. Поэтому бисерные изделия, являясь частью декора, смотрятся так красочно и радостно в ампирных интерьерах. В это время получили наибольшее распространение такие предметы быта из бисера, как вставки для крышек шкатулок, бюваров, табачниц, а также отдельные картины и иконы разного размера, сонетки, дамские сумочки, многочисленные кошельки для мелочи, кисеты, мужские бумажники и записные книжки, ягдташи для охоты, различные чехлы на стаканы и графины, курительные трубки-чубуки, трости. На бисерных изделиях этого времени можно увидеть всевозможные цветочные узоры, а также жанровые сцены из жизни различных народов, архитектурные ансамбли, изображения животных и т. д.

Из аннотации: «Без сомнения, я человек русской культуры, поскольку вырос в русскоговорящей среде и русский язык является моим родным языком. Я люблю русское искусство, так как всю жизнь занимаюсь им и даже избрал его своей основной профессией. В качестве примера любви к русскому искусству могу привести мою многолетнюю любовь к русской ампирной мебели. Именно с русской ампирной мебели и начиналось много лет назад увлечение стариной. Я считаю русскую ампирную мебель лучшей в мире среди аналогичной, несмотря на то, что она «вышла» из французской ампирной мебели. Появившись во Франции в конце XVIII века, эта мебель стала распространяться по всему миру. Привезли ее и в Россию. Сначала здесь пользовались этой французской мебелью, но затем русские мастера начали делать свою мебель под французские образцы, видоизменяя ее в соответствии со своими вкусами, и достигли здесь небывалого успеха. Они привнесли в мебель русскую самобытность, и сухая академическая французская мебель в русском исполнении ожила. Таких оригинальных решений, как в русской ампирной мебели, нет ни в одной ампирной мебели мира. Достаточно вспомнить лишь русские ампирные диваны и кресла с глухими деревянными спинками, по которым сразу узнаешь страну-производителя»

Впервые на платформе Bidspirit.