Первый раздел 16 аукциона представляет высококлассные образцы советской, российской и европейской живописи и графики XVIII-XXI веков. Открывают его уникальные примеры подлинной японской гравюры первой половины XIX века в традиционных жанрах, а также несколько работ в различных полиграфических техниках. Далее следуют наиболее значимые работы старых мастеров в масляной технике. Среди таких произведений крупноформатная картина «Генуэзский порт», картина «Натюрморт с апельсинами» художника М. Хильперта, романтичный «Натюрморт с книгой и цветами» и другие работы. Основной массив данного раздела составляют живописные и литографические произведения из единого архива работ российского и советского художника Л.С. Курзенкова (1936–2015).
Продолжает его большая коллекция фарфоровых статуэток, созданных на просторах бывшего СССР. Особняком от идеологизированных скульптур страны, стремящейся в «светлое будущее», стоят два лота, выполненных в прекрасную эпоху Ар-нуво, живущую под лозунгом «искусство ради искусства». Этим же принципом руководствовались ювелиры фирмы Карла Фаберже. Посуду, столовые приборы, разные предметы, где присутствуют характерный лебедь, называют «лебедиными». Наиболее известно настольное украшение (кашпо для цветов) из парадного сервиза цесаревича Николая Александровича. Мы же представляем два серебряных лота из «лебединой» коллекции.
Далее представлены предметы из собраний каталога стекла и хрусталя знаменитых мануфактур 19, начала 20 века Российской империи, Богемии. Редкие лоты с предметами Императорского стеклянного завода, Никольско-Бахметевского завода и Т-ва Мальцова. Предметы 20 века, созданные заслуженными художниками и стеклодувами СССР.
Народные промыслы уже традиционно представлены лаковой миниатюрой из Федоскино, Холуя и Мстера. Некоторые из шкатулок копируют известные картины русских художников-передвижников, другие же иллюстрируют сюжеты сказок или литературных произведений.
|
LOTE 331:
[Топ-лот! Нонконформизм, абстракционизм! Экспертиза ВХНРЦ им. Грабаря] Кулаков М.А. Картина «Танец» ...
mais......
|
|
|
Preço inicial:
500 000
p
Comissão da leiloeira: 20%
Mais detalhes
|
[Топ-лот! Нонконформизм, абстракционизм! Экспертиза ВХНРЦ им. Грабаря] Кулаков М.А. Картина «Танец», 1970 г.
Бумага на холсте, поливинилацетатные краски. Размер: 44,5 х 65 см. Отличная сохранность, незначительные следы бытования. Присутствует авторская подпись в правом нижнем углу и дата: "70". Существует экспертное заключение ВХНРЦ им. академика И.Э. Грабаря от 25.05.2023 г., подтверждающее подлинность работы. По уровню исполнения и времени создания произведение имеет антикварно-коллекционное значение и может представлять интерес для музейного собрания.
Эффектная подписная картина в абстрактной стилистике с образцовым провенансом. Работа происходит из собрания известного физика Петра Капицы, близкого приятеля и протеже Кулакова. Пётр Леонидович Капица (1894–1984) — советский физик, инженер и инноватор, нобелевский лауреат (1978). Дважды Герой Социалистического Труда, Академик АН СССР, награждён Большой золотой медалью им. Ломоносова. Член Лондонского королевского общества и немецкой академии наук "Леопольдины", иностранный член Национальной академии наук США. Лауреат двух Сталинских премий l степени, кавалер шести орденов Ленина.
Михаил Алексеевич Кулаков (1933, Москва — 2015, Сан-Вито-ди-Нарни, Италия) — советский и итальянский художник-абстракционист. Ранее более известный за границей, с 1988 года Кулаков начал выставляться в России: в Советском фонде культуры (Москва, 1989), Арсенале и Манеже (Рига, Ленинград, 1990), ГМИИ им. Пушкина (Москва, 1993), ГТГ (Москва, 2008) и др. Произведения художника хранятся в коллекциях ГТГ, ГРМ, ГМИИ им. Пушкина, в ряде музеев и частных собраний России, Италии, США, Германии, Канады. В 1984 году удостоен звания заслуженного члена Академии художеств им. Пьетро Ваннуччи, Перуджа (англ. Accademia di Belle Arti di Perugia). Мозаичное панно работы Михаила Кулакова украшает станцию римского метрополитена (Ананьина). В 2003 году художник награждён золотой медалью XXVII Международной премии «Эмиграция» (XXVII Premio Internazionale «Emigratione», Pratola Peligna, Italy). В 1962 закончил постановочный факультет Института театра, музыки и кино в Ленинграде под руководством Н.П. Акимова. В 1960-70-е гг. работал как книжный график в издательствах "Советский писатель" и Лениздат, иллюстрировал книги поэтов В. Сосноры, Г. Горбовского, С. Давыдова, новеллы и рассказы А. Грина и др. Оформлял спектакли в Волхове, Ленинграде и Москве.
"Михаил Кулаков принадлежал к той же культурной среде, что и И.Кабаков и Э.Булатов, был широко известен в кругу «андеграунда». Во многом он являлся первооткрывателем и новатором, в том числе, одним из первых в послевоенное время обратился к практикам модернизма и беспредметному искусству".
