29.11.17 (הזמן המקומי שלך)
רוסיה
 125009, г. Москва, Нижний Кисловский пер., 6, стр. 2.
המכירה הסתיימה

פריט 6:

Елена Ковылина «Талая вода». 2014.

לקטלוג
  לפריט הקודם
לפריט הבא 
הערכה:
120,000 р - 130,000 р
עמלת בית המכירות: 15%
תגיות: ציורים

Холст, масло. 120 х 180 см. Собственность автора.
Елена Ковылина родилась в 1971 году в Москве. С 1988 по 1991 г. училась в Московском государственном академическом художественном училище памяти 1905 года (живописно-педагогический факультет). В 1993-1995 гг. училась в Московском государственном художественном институте им. В. И. Сурикова. С 1996 по 1998 - в частной школе современного искусства в Цюрихе F+F School for Art and Media Design Zurich (инсталляция, перформанс, видео, объект). В 1999 году закончила курс «Новые Художественные стратегии» ИПСИ (Москва). В 2003 г. получила диплом факультета медиа-арт Университета Искусств Берлина (Udk Berlin), где училась у классика немецкого искусства профессора Ребекки Хорн. В 2013 г. получила диплом магистра искусствоведения в Российском Государственном Гуманитарном Университете (направление «Визуальные коммуникации», темой научной работы стала «Специфика образа в искусстве перформанса 21 столетия»). В 2012 году организовала совместно с художником и директором Государственной Галереи «На Солянке» Федором Павловым-Андриевичем первую в Москве школу перформанса PYRFYR, став её художественным руководителем. В 2017 году вошла в рейтинг Топ 100 признанных российских художников (по версии галереи InArt совместно с национальным рейтинговым агентством - по 38 параметрам), заняв в нем 14-е место. Лауреат государственной премии в области современного искусства Инновация (2006), лауреат государственной премии РАХ «Против течения» (2014). Участница Пражской биеннале (2003, 2005), биеннале в Сиднее (2006), биеннале в Шардже, ОАЭ (2009), биеннале в Цетине, Черногория (2002), Тиранской биеннале (2010), 5-й Московской биеннале современного искусства (2013), Манифеста 10, Государственный Эрмитаж, Петербург (2014), биеннале в Дубае (2015). Работы находятся в собраниях Juan Bonet (Fondazione Sandretto Re Rebaudengo, Турин), Centro Videoinsight (Турин), National Museum of Woman in the Arts (Вашингтон), Фонда «Современный город»(Москва), MMOMA, ARTIUM Centro-Museo Vasco de Arte Contemporáneo Fondazione (Испания), MAK (Вена), V-A-C Foundation (Москва), Kunsthalle (Гамбург), Центра современного искусства «Заря» (Владивосток), коллекции Газпромбанка, Stella art Foundation (Москва), Burasan Foundation (Стамбул), Государственного Эрмитажа (Санкт-Петербург) и многочисленных частных коллекциях.
«Считающаяся одной из самых ярких художниц 2000-х годов Елена Ковылина, едва ли не единственная на московской арт-сцене продолжает традицию радикального перформанса 1990-х годов. Как и её коллеги и предшественники Олег Кулик, Анатолий Осмоловский, Александр Бренер, Елена Ковылина во имя искусства не щадит ни себя, ни зрителя. Она выходила на боксерский ринг, вызывая на поединок всех желающих, как женщин, так и мужчин. Усаживала публику за изящно накрытый чайный стол — и поджигала скатерть. Прикалывала ордена и медали к собственной коже. Танцевала буквально до упаду, опрокидывая стакан водки после каждого тура вальса, на который она приглашала сначала польщенных, а потом испуганных мужчин. Устраивала театр с беспризорниками, у которых училась столь ценному для перформансиста искусству «разводки» зрителя. И с петлей на шее вставала на табурет, который каждый желающий мог выбить из-под её ног. Но в отличие от отечественных акционистов-самоучек 1990-х, чьи художественные жесты часто граничили с девиантным поведением как в глазах общественности (вызывавшей милицию), так и в восприятии самих авторов, чувствовавших себя этакими бросающими вызов социуму хулиганами-бунтарями, Елена Ковылина — «перформансист в законе». За её акциями, даже самыми отчаянными, всегда чувствовался не аффект, но расчет — не только интеллектуальная концепция, но и точная калькуляция возможных реакций и последствий». Ирина Кулик, «Коммерсант», 2008.

לקטלוג
  לפריט הקודם
לפריט הבא