Рышков В. На больничных койках ( три очерка ). В паутине ( землевладельческая эпопея ).

Рышков В. На больничных койках ( три очерка ). В паутине ( землевладельческая эпопея ).

Редкость. Прижизненное издание.

СПб. Издание акционерного общества печатного дела Издатель. 1898 г. 407 с. Твердый переплет, размер 12 х 18 см. Хорошее состояние, печати, раскол перед блоком и между страницами 32 и 33. РС

Виктор Александрович Рышков - писатель-прозаик и драматург, родился 1 января 1863 года (по новому стилю) в Слободе Мышанка Старооскольского уезда Курской губернии в семье помещика средней руки. Ныне эта территория Белгородчины.

Виктор Александрович был женат на Софье Евгеньевне, урожденной Эбергард (1867-1926). Плодами их супружества стали три сына Евгений, Лев и Палладий, и дочь Галина. 

В молодые годы Виктор Рышков бредил театром и даже выступал на провинциальной сцене. Это не могло не вызвать нареканий со стороны благородного семейства. Уколам самолюбия молодой актер был не чужд, и вскоре открыл в себе другое дарование - литератора. Юноша остепенился и с завидным упорством занялся трудом более престижным в иерархии дворянских ценностей, литературным. Его первый рассказ «Вовремя. Деревенские картины» был опубликован в Петербурге в 1888 году. В 1896 году в Москве Рышков издает свою повесть «В паутине (Землевладельческая эпопея)», в 1898 году – роман «Особый мир». Деревню он знал хорошо и писал о ней достоверно. В годы первой русской революции Рышков публикует свои рассказы «На каторге», «Пила», «Магомет и Миша».

В драматургию Рышков вошел пьесой с символическим названием «Первая ласточка», опубликованной в 1904 году в Петербурге, и в зимний сезон 1904-1905 годов поставленной на сцене Малого театра. «Первой ласточкой», которая должна была принести весну новой жизни в русскую деревню, по замыслу автора, должен был стать некто Тихон Ухватов. (Его роль в спектакле сыграл будущий корифей Малого театра Михаил Ленин, в то время только начавший свою сценическую карьеру). Получив университетское образование, Тихон Ухватов не стремится к чиновничьему благополучию. У него более высокие замыслы. Он возвращается в родную деревню, живет в доме отца на положении батрака и пытается перевоспитать местных крестьян посредством устройства школы и постановки любительских театральных спектаклей. Но безволие Тихона и работа в одиночку не приносят желаемых результатов. Жизнь юноши трагически обрывается самоубийством.

И пьесу, и ее сценическое воплощение критика сочла неудачными. Журнал «Русская мысль» назвал произведение начинающего драматурга «истрепанной тетрадкой прописной морали». Для этого имелись весомые основания. За театральными стенами закипала революция. Поднимал голову городской пролетариат, его поддержала демократическая и даже либеральная интеллигенция. Бурлила, готовая взорваться бунтами, деревня. А на сцене юноша-толстовец, стреляющий в себя, а не в тех, кто подавлял народ! Разве такой сценический герой требовался экзальтированной революцией публике?

Наперекор неудаче Рышков берется за создание новых произведений, начинает активные поиски себя в драматургии. В последующие годы пьесы, прежде всего комедийные, посыпались как из рога изобилия. В 1905 году из под его пера вышли «Болотный цветок» и «День денщика Душкина». В 1906 году увидели свет и были поставлены «Склеп» и «Желанный и неожиданный», в 1907 году – «Беспечальные» («Волна»), в 1908 году «Казённая квартира», в 1909 году - «Обыватели», в 1912 году – «Мартобря 86-го числа» и «Змейка», в 1914 году – «комедийка в 1-м действии» «Что узнали старушки»… Репертуарность пьес Рышкова, несмотря на их видимую социальную приглушенность, росла с каждым театральным сезоном и в столицах и в провинции. Легкость жанра была привлекательна, но и подтекст комедий, порой едкий, сатирический, не оставлял равнодушными посвященных. Особенно в период постреволюционного безвременья.

Параллельно с работой над драматическими произведениями Рышков пишет прозу. 

Его часто ругали и редко хвалили критики. По мнению «умеренных», произведения Рышкова не выделялись из многочисленного потока материалов для «легкого чтения», наполнявших журналы «Нива» и «Родина», в которых он постоянно сотрудничал. Критики «посуровее» ввели в оборот уничижительное «рышковщина». Его осуждали за мелодраматичность, за то, что вопросы общественно-политической жизни России он ставил «весьма неглубоко», что герои его ходульны и отвлеченны, что отрицательные персонажи живее и ярче положительных.

Как писатель и драматург Рышков не был посредственностью. Признать это значило бы обвинить театральные труппы и их режиссеров в безвкусии, а театральную публику в сотворении ложного кумира. Пьесы ставились на сценах лучших столичных и провинциальных театров: московского Малого, петербургского Александринского, театра Корша, театра Литературно-художественного общества, театра «Кривое зеркало» (СПб), петербургского Современного театра, Нового русского театра драмы и комедии. Его пьесами нередко открывали театральные сезоны. В спектаклях по произведениям драматурга были занятые талантливые актеры – М. Ф. Ленин, Н. М. Радин, А. А. Яблочкина, М. М. Климов, Л. Д. Рындина… Всего этого не было бы, не обладай драматург художественной индивидуальностью.

Развивая любимую деревенскую тему и шагая за ее пределы, Рышков рассматривал широкий круг вопросов окружавшей его жизни. Он высмеивал старое барство, чиновничье слабоумие, кулацкое хищничество и прочие пороки современного ему общества, защищал права женщин, сочувствовал революционной молодежи. И не так уж слаб и ходулен был его положительный герой – сторонник прогресса, честного предпринимательства, мечтающий подчас о счастье целого мира.

Несмотря на большую занятость литературной деятельностью, Рышков не чуждался общественной работы как член Совета Императорского Русского театрального общества и правления Союза драматических и музыкальных писателей.

Сочиненная в 1912 году «Змейка» вошла в репертуар многих театров, любительских театральных обществ. В Малом театре ее поставил Е. А. Лепковский, впоследствии народный артист РСФСР. Примечательно, что «Змейку», популярную на драматической сцене, пробовали ставить и как музыкальный спектакль, причем без каких-либо изменений текста. Музыку писали неплохие композиторы, такие, например, как опереточный дирижер В. О. Шпачек, много лет дирижировавший оркестром в Палас-театре и Летнем Буффе.

В фонде сектора редких книг Российской государственной библиотеки по искусству, основу которой заложили в 1921 году пожертвования актеров и режиссеров Малого театра, а также Общества русских драматических писателей, хранятся 4 книги с автографами писателя. Три из них адресованы великой драматической актрисе Александре Александровне Яблочкиной, и одна - Александре Константиновне Янушевой, актрисе, выступавшей в то время в Харькове. Обе они были исполнительницами роли Лидии Валяевой в комедии «Казенная квартира», Яблочкина к тому же сыграла Ольгу Светланову в комедии Рышкова «Прохожие». Особенно трогательно обращение к Яблочкиной на титуле первого тома «Собрания драматических произведений»: «…Подружили нас «Лидия» и «Светланова», — и теперь уже никто не раздружит. Очень любящий Вас автор. 1913». Это и подарок, это и признание, и напоминание о ролях, сыгранных Яблочкиной в пьесах Рышкова.

Спектакли по пьесам Рышкова имели своего зрителя и в первые годы советской власти, до появления новой революционной драматургии, советских агиткоммедий и ТРАМов. В частности, в репертуаре Александринского театра тех лет числилась его пьеса «Обыватели». 

1922 год обернулся драматургу маленькой радостью и большой печалью. Радостным событием стала публикация Вологодским отделением государственного издательства его новой комедии в 4-х действиях «Былое» («Губернатор»). Событием печальным и драматическим была высылка Рышкова (вместе с семьей) из России как элемента, враждебного советской власти. В составе большой группы философов, ученых, писателей он был выдворен из страны на печально знаменитом «философском пароходе». В соседних каютах теснился весь цвет русского образованного общества: Н. А. Бердяев, С. А. Булгаков, Н. О. Лосский, Л. П. Карсавин, И. А. Ильин, социолог с мировым именем П. А. Сорокин, группа математиков во главе с деканом физико-математического факультета Московского университета, видным астрофизиком В. В. Стратоновым, известный психолог академик И. И. Лапшин, крупный театровед и режиссёр Н. Н. Евреинов, писатель М. А. Осоргин и другие, «опасные» для нового режима элементы.

Вместе с женой и дочерью Рышков оказался сначала в Германии, а затем во Франции. Они поселились в местечке Масси недалеко от французской столицы. Бывая в Париже, Виктор Александрович посещал клуб Союза русских писателей и журналистов, Общество русских студентов для изучения и упрочения славянской культуры, где выступал на литературно-музыкальных вечерах с чтением своих произведений, участвовал в постановке спектаклей любительскими коллективами. При активном участии Александра Ивановича Куприна в 1923 году в Париже был организован творческий вечер, посвященный 35-летию литературной деятельности В. А. Рышкова. В 1924 году в Русском драматическом театре режиссером П. Г. Спицыным была поставлена комедия Рышкова «Начало карьеры», написанная в 1914 году.  

В конце июля 1924 года Виктор Александрович ушел из жизни и был похоронен на кладбище Димарес. Сказались переживания и мытарства последних лет. В апреле 1925 года русская община Парижа почтила память Рышкова постановкой «Змейки». Известны и другие постановки произведений драматурга. В 1930 году в Интимном театре Дины Кировой в Париже, например, шла его пьеса «Прохожие».

Кое-что «из Рышкова» появляется и в наши дни. Его комедия «Клён, барон и Агафон» в 2014 году вошла в аудиокнигу (юмористическую хрестоматию) «Веселые страницы». 

---

Работаем 10.30 - 18.30 с понедельника до пятницы. Тел. 8 926 389-00-98.